菲爾德?格羅菲 （Ferde Grofe,1892-1972），美國(guó)作曲家，自幼從父學(xué)中提琴，從母親學(xué)鋼琴、小提琴與和聲。因家境貧寒，少時(shí)曾當(dāng)過(guò)報(bào)童、司機(jī)和書(shū)籍裝訂工人。十七歲入洛杉磯交響樂(lè)團(tuán)任中提琴手。二十八歲起在惠特曼領(lǐng)導(dǎo)的爵士樂(lè)團(tuán)里當(dāng)鋼琴演奏員并從事樂(lè)曲編配和指揮。1924年由于為格什文的《藍(lán)色狂想曲》配器而一舉成名，后專(zhuān)業(yè)從事創(chuàng)作。在他的作品中，以描繪亞利桑那州北部自然風(fēng)光的管弦樂(lè)組曲《大峽谷》最為著名。 《密西西比河組曲》、《好萊塢組曲》、《加利福尼亞組曲》等也頗受音樂(lè)聽(tīng)眾的歡迎。

　　格羅菲是美國(guó)二十世紀(jì)著名作曲家、小提琴家和鋼琴家。他對(duì)美國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)立與發(fā)展作出了很大貢獻(xiàn)。在創(chuàng)作風(fēng)格上，他與另一位美國(guó)現(xiàn)代作曲家格什文相近，他們二人同為美國(guó)現(xiàn)代杰出的民族作曲家。

 　　格羅菲的作品富于描寫(xiě)性，音響色彩清澈明朗，具有美國(guó)的民族風(fēng)格。他把古典音樂(lè)和美國(guó)爵士音樂(lè)的表現(xiàn)手法巧妙地結(jié)合在一起，使他的作品音樂(lè)語(yǔ)言洗煉而又通俗易懂，既有美國(guó)民族氣質(zhì)又具有歐洲音樂(lè)的傳統(tǒng)特色。

 　　他獨(dú)特的創(chuàng)作手法，是把古典音樂(lè)和美國(guó)爵士音樂(lè)的表現(xiàn)手法巧妙地結(jié)合在一起，從而使他的作品音樂(lè)語(yǔ)言洗練而又通俗易懂，既有美國(guó)民族的氣質(zhì)又有歐洲音樂(lè)的傳統(tǒng)風(fēng)格。

 　　格羅菲1892年3月27日生于紐約。父親是波士頓歌劇團(tuán)的歌手，母親曾在萊比錫學(xué)習(xí)過(guò)器樂(lè)演奏。格羅菲幼年時(shí)跟母親學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴。少年時(shí)代，他一邊從事家庭勞動(dòng)，一邊學(xué)習(xí)作曲，還經(jīng)常到咖啡館里演奏鋼琴。他十七歲時(shí)在洛杉磯交響樂(lè)團(tuán)謀到一個(gè)中提琴手的職位，一直工作了十幾年。在這期間，他繼續(xù)學(xué)習(xí)作曲，并依舊到咖啡館或舞廳演奏。1910年，格羅菲被聘請(qǐng)到懷特曼爵士樂(lè)隊(duì)擔(dān)任鋼琴演奏員、作曲兼配器和樂(lè)隊(duì)副指揮。他憑借自己豐富的想象力、敏銳的音樂(lè)感覺(jué)和他在交響樂(lè)團(tuán)與爵士樂(lè)隊(duì)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，努力創(chuàng)作出古典音樂(lè)與爵士音樂(lè)相結(jié)合的作品，逐漸形成了自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。1924年，他成功地為格什文的《藍(lán)色狂想曲》作了管弦樂(lè)配器。這一成功使他名聲大震，奠定了他作為作曲家的牢固地位。對(duì)于發(fā)展新的樂(lè)器效果的興趣以及對(duì)于把爵士音樂(lè)融合于嚴(yán)肅音樂(lè)之中的設(shè)想,使格羅菲與保羅?懷特曼(P.Whiteman,1890-1967)走到了一起.當(dāng)時(shí)(1920年),懷特曼正在組建他的“交響爵士樂(lè)團(tuán)”,格羅菲便成了樂(lè)團(tuán)的樂(lè)曲改編者、鋼琴演奏員,有時(shí)還客串擔(dān)任副指揮或充當(dāng)小提琴獨(dú)奏樂(lè)師.格羅菲的第一首改編曲《竊竊私語(yǔ)》由懷特曼灌成唱片后,獲得了成功,銷(xiāo)售達(dá)一百五十萬(wàn)張.1924年,為格什文的《布魯斯狂想曲》配器又使格羅菲聲名大振.同年,格羅菲還寫(xiě)出了一部大型管弦樂(lè)曲《百老匯之夜》和一部音詩(shī)《密西西比》(后經(jīng)改編,成為《密西西比》組曲).1931年格羅菲完成了他最受歡迎的作品---《大峽谷》組曲,這部作品的問(wèn)世使格羅菲從原樂(lè)曲改編者的地位一躍而成為成功的作曲家.1932年,格羅菲離開(kāi)了懷特曼,獨(dú)自從事自己的音樂(lè)事業(yè)---作曲改編和指揮.他的作品還有《鋼鐵》交響曲、《克努特?羅克尼》、《大都會(huì)》、《自由頌》、《馬克?吐溫》組曲、《車(chē)輪》組曲、 《好萊塢》組曲等.1937年,格羅菲還在紐約卡內(nèi)基音樂(lè)廳成功地舉行了一次全部演出自己作品的音樂(lè)會(huì),由他自己指揮;在1940年1941年紐約的音樂(lè)季中,他又一次指揮了自己的作品.

 　　格羅菲的音樂(lè)風(fēng)格以擅長(zhǎng)繪畫(huà)般的描寫(xiě)為主,這種手法聽(tīng)來(lái)好像是把門(mén)德?tīng)査?、德彪西的音?lè)奇妙地與瓦格納納的音樂(lè)融匯一體一般,給人以清新、熱情、生動(dòng)之感.異常鮮明的樂(lè)器色彩對(duì)比也是格羅菲慣用的手法之一,這使他的音樂(lè)顯得層次分明、色彩絢麗,而爵士樂(lè)語(yǔ)匯的廣泛使用又給他的作品帶來(lái)了明顯的美國(guó)氣質(zhì)。

　　1972年3月27日，格羅菲逝于加利福尼亞州的圣莫尼卡，終年八十歲。